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Jim Funnell: musician • composer • educator
music blog / live show dates / bands / sheet music and more... enjoy the visit!
Friday, 25 January 2013
Tuesday, 15 January 2013
Cookin' with the Miles Davis quintet
A great and easy recipe to try out: braised fennels (in French).
Listening suggestion (while cooking): Miles Davis, Highlights from the Plugged Nickel.
Enjoy!
Listening suggestion (while cooking): Miles Davis, Highlights from the Plugged Nickel.
Enjoy!
Tuesday, 1 January 2013
"Distance Musicale" et niveaux d'intéraction
Définitions
"Distance Musicale" (DM) : relation du musicien à la partie écrite.
Par écrite, j'entends une ou plusieurs des propositions suivantes :
1) conçue et transmise oralement
2) notée
3) enregistrée
en d'autres termes : tout moyen de graver la partie dans la pierre !
Degrés
Bien sûr, puisqu'un musicien donné pourrait se positionner n'importe où, entre interpréter une partition le plus fidèlement possible (et même ainsi, la musique différera d'un musicien jouant la partition en question à un autre) et improviser librement, la notion de "Distance Musicale" est extrêmement lâche. Toutefois, j'aimerais soumettre 5 possibilités, très générales, de positionnement à votre considération :
1 : partie interprétée
2 : improvisation reposant sur la partie écrite
3 :
improvisation reposant sur le contexte de la partie écrite (il peut s'agir de tonalité(s), d'une progression harmonique, d'un ou plusieurs types de mesure(s), de groove(s)...)
4 : improvisation non liée à la partie écrite de façon évidente
Application
Au sein d'un groupe, il pourrait être intéressant d'implémenter cette notion en assignant un degré différent de DM à chaque musicien. Différents niveaux d'intéraction (entre les musiciens du groupe) seraient ainsi créés en utilisant différentes combinaisons de DM (e.g. à un moment donné d'un morceau, dans le cas d'un trio : la DM pour le pianiste pourrait être 3, pour le bassiste 2, et pour le batteur 1). A chaque section d'un morceau pourrait être assigné une combinaison particulière de DM si désiré, ce qui donnerait au compositeur un outil supplémentaire pour participer au contrôle du niveau d'intéraction musicale au cours de la pièce. Inversement, les combinaisons de DM pourraient ne pas être plannifiées du tout, si le compositeur souhaitait déléguer entièrement cette responsabilité aux musiciens.
Tuesday, 13 November 2012
Thursday, 9 August 2012
"Musical Distance" and levels of interaction
Definitions
"Musical Distance" (MD): the performer's relationship to a written part.
By written, I mean one or several of the following:
1) orally conceived and passed on
2) notated
3) recorded
in other words: any way(s) of setting the part in stone!
Degrees
Of course, since a given performer could position himself anywhere in between rendering a part exactly (and even then, the music would differ from one musician playing the part to the next) and improvising freely, the notion of "Musical Distance" is extremely loose. However, I'd like to submit 5 very general positioning possibilities to your consideration:
1: part interpreted
2: improvisation based on part
3: improvisation based on part context (the context could be one or several of the following: key(s), chord changes, meter(s), feel(s)...)
4: improvisation not obviously related to part
Application
In a group setting, it could be interesting to implement this idea by assigning a given MD degree to each band member. Different levels of interaction (between the musicians in the band) could thus be achieved using different combinations of MDs (e.g. at a given point in a tune and in the case of a trio: MD for the pianist could be 3, MD for the bassist could be 2, and MD for the drummer could be 1.) Each particular section of a tune could be assigned a particular MD combination if desired, which would give the composer an extra tool to participate in controlling the level of musical interaction throughout the piece. Conversely, MD combinations needn't be planned at all shall the composer wish to delegate this responsibility to the performers entirely.
Labels:
composition,
improvisation,
interaction,
practice
Monday, 2 April 2012
Solo de synthétiseur par Larry Williams sur Spain (I Can Recall)
J'ai extrait la phrase suivante du solo de Larry Williams (mesures 17-22 du relevé ci-dessus) car elle présente deux points intéressants :
1) L'utilisation d'une superstructure (une triade majeure en l'occurence, située une sixte majeure au-dessus de la fondamentale) pour improviser sur l'accord de septième de dominante 13(b9).
2) L'utilisation d'une gamme pentatonique majeure (située un triton au-dessus de la fondamentale) pour improviser sur l'accord altéré.
La voici transposée dans tous les tons :
Bon travail !
Larry Williams synthesizer solo on Spain (I Can Recall)
→ view transcription (PDF)
I've extracted the following phrase from Larry William's solo (bar 17-22 of transcription above) because it features two interesting points:
1) The use of an upper structure major triad (a major sixth above the root) to improvise over the 13(b9) seventh chord.
2) The use of a major pentatonic (a tritone above the root) to improvise over the altered chord.
Here it is transposed in all keys:
→ view Larry Williams phrase through descending whole tone scale 1 (in B - A - G - F - Eb - C#) (PDF)
→ view Larry Williams phrase through descending whole tone scale 2 (in C - Bb - G# - F# - E - D) (PDF)
Happy sh(r)edding!
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